2024 h
h ÉCOUTE POUR VOIR
Emmanuel Jouthe | Danse Carpe Diem
ÉCOUTE POUR VOIR propose une variété de solos dispersés dans l’espace et dansés simultanément. Chacun-e muni-e d’une paire d’écouteurs rattachés à un iPod, danseur-euse et spectateur-trice partagent une chorégraphie en tête à tête le temps d’une musique. Le public peut vivre une déclinaison diversifiée de danses en allant d’interprète en interprète, comme il peut prendre plaisir à observer l’ensemble mouvant et coloré à distance.
h Concert Olivia Khoury
Olivia Khoury
Lors de concerts, accompagnée de ses musicien-ne-s, Olivia Khoury charme le public avec sa poésie imagée et sa voix envoûtante. Ses pièces riches et texturées sont inspirées de paysages lointains et de souvenirs de voyage.
ebang bang
Cie Manuel Roque
À l’origine, bang bang est un solo de danse contemporaine créé en 2017. Le désir de transmission a transformé la pièce en une version à deux danseurs. La chorégraphie est basée sur le saut. Au fil des 50 minutes, l’identité des interprètes se dissout. Continuer de sauter devient à la fois absurde, poétique, politique, abstrait.
h ONDE—extraits
Voyageurs Immobiles
Quatre artistes, trois pays, deux continents, un roman et une multitude de voix qui parlent de l’amitié. ONDE est un projet international et interdisciplinaire où convergent le théâtre, l’art sonore, la musique et l’art relationnel.
h pour peler une orange
karen elaine spencer
« si vous devez (et vous devez) dévorer pour vivre, alors prenez le temps de rendre grâce d’abord. sentez le poids dans votre main, remarquez la couleur, sentez la forme. »
h Au pays des cratères
Élise Ekker-Lambert et Gaël Poirier
Au pays des cratères est un documentaire sonore en cinq épisodes qui suit Gaël alors qu’il s’inquiète du boum minier dans sa région natale. Entre récit narratif, création poétique et documentaire direct, l’oeuvre sonore part en quête de réponses en plongeant dans un univers marqué par la culture minière depuis plus de cent ans.
h Les papiers
Nathalie Grimard
Les dernières boîtes. Celles que l’on doit remplir à toute vitesse parce qu’on doit vider et quitter l’appartement. L’installation vidéographique Les papiers a été créée à partir des papiers de la succession de la mère de l’artiste. Ils confirmaient son identité, sa place dans la société et sa disparition. Cette performance sera la poursuite de la destruction de ces documents.
h Corps. Route. Ride.
Projet Alterdogs
Corps. Route. Ride. dépeint la déshumanisation et l’impact qu’a sur nos corps et notre psyché le culte voué à l’automobile, symbole de l’industrialisation criante dans notre société contemporaine. Ce projet déplie, palier par palier, le paradoxe du déclin de la liberté humaine causé par le progrès industriel.
h C’est ma toune— battle de waacking
Krystina « Mystique » Dejean
Le battle C’est ma toune découle de la volonté de fournir à la communauté de waacking une plateforme dynamique qui met la musique au coeur de l’expérience. Il vise à mettre de l’avant des aspects du battle autres que la compétition, soit le dépassement de soi, la croissance artistique et la découverte musicale.
h Micro-Macro
Silicon Beats
Au sein d’un système immersif multimédia dans un espace intérieur contrôlé, le collectif présente une performance où l’improvisation musicale influence et contrôle les créations visuelles génératives, qui elles-mêmes influencent et transforment la musique. Micro-Macro est quelque part entre la programmation en direct, la création modulaire, l’installation immersive et le happening expérientiel.
Sinha Danse
D’un souffle commun est une pièce qui explore les états internes résultant de l’isolement et de l’absence des autres ainsi que ce qui en découle, soit la capacité renouvelée à transcender la solitude et à se reconnecter. Quatre danseuses portent des structures symbolisant le moule socialement défini de leur espace personnel. Défiant la distance et l’absence du toucher, s’efforçant d’entrer en contact, elles finissent par se libérer, le tout d’un souffle commun.
h Faire table
La Maison d’Ophélie
Faire table est une performance participative qui explore les notions d’hospitalité et de connexion à travers l’acte symbolique de partager un repas. Inspirée des travaux de Dolores Hayden et de M.E. O’Brien, cette performance vise à remettre en question les structures sociales existantes en adoptant une perspective alternative de l’extension de la famille.
hPain noir
Rose de la Riva
Passer le balai, casser un objet, nourrir les oiseaux ou tailler au couteau la croûte d’une miche brûlée. En lien avec l’héritage ouvrier du quartier et l’imaginaire montréalais du Faubourg à m’lasse, Pain noir est une performance ancrée dans des recherches sur l’agriculture, le pain et la sorcellerie. Empreinte d’humour, cette création juxtapose des imaginaires à la manière d’un collage et s’intéresse à la vulnérabilité des gestes non maîtrisés.
h Demain l’hiver
Méchant Manège
Demain l’hiver, c’est la rencontre entre quelques-unes de nos plus grandes plumes et la frénésie de la musique en direct, dans une célébration du territoire et de nos luttes, intimes et collectives. Quelque chose comme un instant de beauté et de lumière, un geste d’amour, une offrande de poèmes choisis avec coeur et attention, à garder précieusement en réserve et à lancer, au moment opportun, à la figure du monde entier.
h PAS FOUT’ MIND — partie 1
Eric Vega
« Comment on fait pour sortir du Hood? Le problème, c’est que le Hood, c’est peut-être pas juste un endroit? Si c’est pas juste un endroit, est-ce que c’est vraiment possible d’en sortir? »